زیبایی‌شناسیِ زوالِ آدمی | اعتماد


مارگریت دوراس نویسنده، فیلم‌نامه‌نویس و کارگردان فرانسوی، یکی از چهره‌های برجسته‌ ادبیات قرن بیستم فرانسه و از نویسندگان مهم موج نو به شمار می‌رود. او در سال ۱۹۱۴ در سایگون (ویتنام کنونی) زاده شد، و تجربه‌ زیستش در مستعمره‌ای فرانسوی همواره در آثارش بازتاب یافته است. آثار دوراس مملو از سکوت، گسست، اشتیاق، تکرار، و نوعی زوال روانی و زبانی است که سبک خاص او را شکل داده است. او با آثار کوتاهی چون «عاشق»، «هیروشیما عشق من»، «عشق» و «می‌گوید ویران کن» [Détruire, dit-elle]، مرزهای میان رمان، نمایشنامه و فیلم‌نامه را درنوردیده است.

می‌گوید ویران کن» [Détruire, dit-elle]،

رمان «می‌گوید ویران کن» در سال ۱۹۶۹ منتشر شد و در ادامه‌ مسیر دوراس در فاصله‌گیری از روایت‌های کلاسیک، نمایشی از ویرانی روابط انسانی و شکلی از انحلال معنا در روایت است. این اثر کوتاه، همچون بسیاری از آثار دوراس، با بهره‌گیری از سبک نگارش مینیمالیستی، به جای تاکید بر کنش، بر فضا، ذهنیت شخصیت‌ها و خلأهای ارتباطی تمرکز دارد. داستان در مکانی نامشخص- نوعی اقامتگاه یا هتل در حومه‌ای بی‌هویت- می‌گذرد و در زمان حاضر، اما مبهم، بی‌زمان.

رمان این‌گونه آغاز می‌شود: «هوا گرفته است. دریچه‌ها بسته است. از سمت سالن غذاخوری پارک دیده نمی‌شود. ولی آن زن می‌تواند ببیند. او نگاه می‌کند. میزش درست با لبه آستانه دریچه مماس است. به سبب روشنایی آزارنده زن چشم‌هایش را جمع کرده است، نگاهش پس‌وپیش می‌شود. مشتریان دیگر هم جریان بازی‌های تنیس را که آن زن نمی‌بیند، نگاه می‌کنند...»

داستان حول محور پنج شخصیت می‌چرخد: الیزابت آلیون، زن جوانی که در نوعی بحران درونی به‌سر می‌برد؛ مکس تور، اشتاین، برنار آلیون، و آلیسا. همه‌ این شخصیت‌ها در هتل یا اقامتگاهی در طبیعتی ساکت گرد آمده‌اند، بی‌آن‌که رابطه‌ مشخصی میان آن‌ها وجود داشته باشد. دوراس از طریق توصیف نگاه‌ها، سکوت‌ها، حرکات بدن و اشارات کلامی مبهم، فضای بی‌قراری روانی شخصیت‌ها را به تصویر می‌کشد. شخصیت‌ها در این اقامتگاه، بی‌آن‌که چیزی آشکارا بگویند یا انجام دهند، در فرآیندی تدریجی در حال ویران‌شدن هستند ــ گویی به‌سوی نقطه‌ای تهی و بی‌معنا رانده می‌شوند. خود عنوان رمان که از زبان یکی از شخصیت‌ها (اشتاین) بیان می‌شود، «می‌گوید ویران کن»، حکمی است بی‌توضیح، بی‌زمینه، و درعین‌حال مملو از اضطراب.

«می‌گوید ویران کن» را می‌توان متنی دانست که در آن زبان به جای آن‌که وسیله‌ای برای بیان و ارتباط باشد، به مانعی برای درک متقابل تبدیل می‌شود. زبان در این رمان نه حامل معنا، که نشانه‌ای از شکستِ معنا است. دوراس با کمینه‌گرایی زبانی، درخشانی سکوت را نشان می‌دهد.

فضاهایی که دوراس خلق می‌کند، نه فضاهایی بیرونی، بلکه بازتاب فضاهای روانی شخصیت‌ها هستند. هتل، بیش از آن‌که مکانی فیزیکی باشد، مکانی برای تعلیق است؛ فضایی در برزخ، میان بودن و نبودن. زمان در رمان متوقف شده یا در دَوَران است، رویدادها ظاهراً تکرار می‌شوند، اما هر بار با تشدید یک بحران درونی.
شخصیت‌ها انگار نه با یکدیگر، بلکه با درون خالی خود مواجه‌اند. الیزابت، از طریق نگاه به برنار یا شنیدن کلمات اشتاین، چیزی درون خود را بازمی‌شناسد ــ نوعی اشتیاق به انهدام یا شاید رهایی از معناهای تحمیلی زندگی مدرن.

«می‌گوید ویران کن» نمونه‌ بارزی از رئالیسم روانی دوراس است که در آن نه روایت سنتی و نه روان‌شناسی متعارف کاربردی ندارد. او در این رمان به اوج بازی با عناصر روایت و خلق فضای عاطفی انتزاعی دست یافته است. از نظر ساختاری، رمان به یک نمایشنامه یا فیلم‌نامه شباهت دارد، و همین امر، آن را از رمان‌های سنتی متمایز می‌کند. این اثر، پُلی است میان سبک کلاسیک و تجربه‌گرایانه‌ دوراس و آثار سینمایی‌اش در دهه‌های بعد.

اهمیت این رمان در نشان‌دادن توانایی زبان برای ناتوانی است؛ طنینی پارادوکسیکال که در اغلب آثار دوراس به گوش می‌رسد. رمان «می‌گوید ویران کن» با واکنش‌های گوناگونی مواجه شد. منتقدانی چون موریس نادو و فرانسوا بون آن را یکی از تجربی‌ترین آثار دوراس دانسته‌اند که مرز میان رمان، نمایش و فلسفه را درمی‌نوردد. بعضی دیگر آن را نوعی «ضد-رمان» توصیف کرده‌اند.

در سال ۱۹۶۹، خود دوراس براساس این رمان فیلمی به همین نام ساخت با بازی کاترین سِلویا، مایکل لونس‌دیل و هِنری گراندین. فیلم نیز مانند رمان، روایتی مینیمالیستی دارد و ساختار سینمایی آن در عین سادگی، تأثیرگذاری عمیقی دارد. میزانسن‌ها ساده‌اند، اما چیدمان بصری و سکوت‌ها نقش مهمی در انتقال معنا بازی می‌کنند. فیلم همواره در فهرست فیلم‌های تجربی سینمای فرانسه جای دارد.

«می‌گوید ویران کن» شاید بیش از آن‌که روایتگر داستانی باشد، بازتاب یک وضعیت است: وضعیت گسست انسان مدرن از خویش، دیگری، و معنا. در جهانی که زبان از کار افتاده، ویران‌کردن، نه صرفاً کنشی خشونت‌آمیز، که نوعی میل به بازآفرینی است. دوراس با این اثر، نه فقط به ما داستانی را نشان می‌دهد، بلکه ما را به درونِ زبان می‌کشد تا از آن‌جا زوالِ انسان و تنهایی مطلقش را حس کنیم. رمانی کوتاه، اما لرزاننده، که خواندنش، تجربه‌ای فراموش‌نشدنی از تنهایی، سکوت، و انهدام است.

این رمان با ترجمه فریده زندیه از سوی نشر نو منتشر شده است.

................ تجربه‌ی زندگی دوباره ...............

درباریان مخالف، هر یک به بهانه‌ای کشته و نابود می‌شوند؛ ازجمله هستینگز که به او اتهام رابطه پنهانی با همسر پادشاه و نیز نیت قتل ریچارد و باکینگهم را می‌زنند. با این اتهام دو پسر ملکه را که قائم‌مقام جانشینی پادشاه هستند، متهم به حرامزاده بودن می‌کنند... ریچارد گلاستر که در نمایشی در قامت انسانی متدین و خداترس در کلیسا به همراه کشیشان به دعا و مناجات مشغول است، در ابتدا به‌ظاهر از پذیرفتن سلطنت سرباز می‌زند، اما با اصرار فراوان باکینگهم، بالاخره قبول می‌کند ...
مردم ایران را به سه دسته‌ی شیخی، متشرعه و کریم‌خانی تقسیم می‌کند و پس از آن تا انتهای کتاب مردم ایران را به دو دسته‌ی «ترک» و «فارس» تقسیم می‌کند؛ تقسیم مردمان ایرانی در میانه‌های کتاب حتی به مورد «شمالی‌ها» و «جنوبی‌ها» می‌رسد... اصرار بیش‌از اندازه‌ی نویسنده به مطالبات قومیت‌ها همچون آموزش به زبان مادری گاهی اوقات خسته‌کننده و ملال‌آور می‌شود و به نظر چنین می‌آید که خواسته‌ی شخصی خود اوست ...
بی‌فایده است!/ باد قرن‌هاست/ در کوچه‌ها/ خیابان‌ها/ می‌چرخد/ زوزه می‌کشد/ و رمه‌های شادی را می‌درد./ می‌چرخم بر این خاک/ و هرچه خون ماسیده بر تاریخ را/ با اشک‌هایم می‌شویم/ پاک نمی‌شود... مانی، وزن و قافیه تنها اصولی بودند که شعر به وسیلهء آنها تعریف می‌شد؛ اما امروزه، توجه به فرم ذهنی، قدرت تخیل، توجه به موسیقی درونی کلمات و عمق نگاه شاعر به جهان و پدیده‌های آن، ورای نظام موسیقایی، لازمه‌های شعری فاخرند ...
صدای من یک خیشِ کج بود، معوج، که به درون خاک فرومی‌رفت فقط تا آن را عقیم، ویران، و نابود کند... هرگاه پدرم با مشکلی در زمین روبه‌رو می‌شد، روی زمین دراز می‌کشید و گوشش را به آنچه در عمق خاک بود می‌سپرد... مثل پزشکی که به ضربان قلب گوش می‌دهد... دو خواهر در دل سرزمین‌های دورافتاده باهیا، آنها دنیایی از قحطی و استثمار، قدرت و خشونت‌های وحشتناک را تجربه می‌کنند ...
احمد کسروی به‌عنوان روشنفکری مدافع مشروطه و منتقد سرسخت باورهای سنتی ازجمله مخالفان رمان و نشر و ترجمه آن در ایران بود. او رمان را باعث انحطاط اخلاقی و اعتیاد جامعه به سرگرمی و مایه سوق به آزادی‌های مذموم می‌پنداشت... فاطمه سیاح در همان زمان در یادداشتی با عنوان «کیفیت رمان» به نقد او پرداخت: ... آثار کسانی چون چارلز دیکنز، ویکتور هوگو و آناتول فرانس از ارزش‌های والای اخلاقی دفاع می‌کنند و در بروز اصلاحات اجتماعی نیز موثر بوده‌اند ...