کاوشگرِ بیگانگی مدرن | ایبنا


 هیروکو اویامادا [Hiroko Oyamada]، نامی درخشان در ادبیات معاصر ژاپن، با رمان‌های «کارخانه» [The Factory] و «گودال» [The Hole] به عمق تاریکی‌های دنیای مدرن نفوذ می‌کند. او با زبانی که گاه آرام و گاه گزنده است، انسان‌هایی را روایت می‌کند که در تاروپود تکرارهای بی‌معنا و فشارهای اجتماعی اسیر شده‌اند. اویامادا با چیره‌دستی، از سوررئالیسم و روان‌شناسی بهره می‌گیرد تا فضاهایی خلق کند که در آن‌ها واقعیت به‌آرامی فرو می‌ریزد و جای خود را به اضطراب و سرگشتگی می‌دهد. این دو رمان، نه‌فقط داستان‌هایی از انزوا و بی‌هدفی، بلکه آینه‌ای در برابر تجربه‌های بشری در جهانی‌اند که معنا در آن گمشده‌ای کمیاب است.

 هیروکو اویامادا [Hiroko Oyamada] خلاصه رمان کارخانه» [The Factory]

در رمان «کارخانه» شاهد حرکت چرخ‌دنده‌های پوچی در فضایی صنعتی و پر رمزوراز هستیم؛ جایی که انگار زمان درجا می‌زند و هدف‌ها در مهی از ابهام گم شده‌اند. اویامادا از زاویه دید چند شخصیت، از جمله یک ویراستار اسناد و یک متخصص خزه‌شناسی، جهانی را می‌سازد که در آن کار، به‌جای معنا بخشیدن، به دام‌چاله‌ای برای روح آدمی بدل می‌شود.

این کارخانه، که گویی موجودی زنده و خودآگاه است، با ماشین‌آلات عجیب و پرندگانی که انگار از جهانی دیگر سر برآورده‌اند، فضایی می‌آفریند که هم آشنا و هم هراس‌انگیز است. شخصیت‌ها هر یک به شکلی در دام روزمرگی‌های بی‌ثمر گرفتارند. ویراستاری که اسناد بی‌ارزش را بازنویسی می‌کند، کم‌کم درمی‌یابد کارش هیچ اثری بر جهان ندارد.

متخصص خزه‌شناسی، که برای بررسی گیاهان اطراف کارخانه به کار گرفته شده، با پروژه‌ای روبه‌روست که انگار به هیچ مقصدی نمی‌رسد. این پوچی، با طنزی زیرکانه و تلخ روایت می‌شود که خواننده را به خنده‌ای غریب و تأملی عمیق وامی‌دارد. اویامادا با تصاویری سوررئال، مثل پرندگانی که در آسمان کارخانه پرسه می‌زنند یا دستگاه‌هایی که گویی جان گرفته‌اند، حس بیگانگی را به اوج می‌رساند.

فضای کارخانه، به‌عنوان نمادی از دنیای صنعتی مدرن، انسان را به بخشی از یک چرخه غیرانسانی بدل می‌کند. در این جهان، مرز میان کار و زندگی و هدف و بی‌هدفی، به‌آرامی محو می‌شود. اویامادا با نثری که به‌گونه‌ای پارادوکسیکال آرام و در عین حال بی‌رحم است، خواننده را به دل این چرخه‌های بی‌انتها می‌کشد و او را با پرسش‌هایی ژرف درباره هویت و معنا در دنیای مدرن روبه‌رو می‌کند.

گودال
رمان «گودال» روایتی از سقوط به تاریکی انزوای خانوادگی است. در این داستان، اویامادا نگاه خود را از فضای صنعتی به جهانی روستایی و خانوادگی می‌چرخاند، اما همچنان در پی همان بیگانگی و سرگشتگی است. آساهی، شخصیت اصلی داستان، زنی است که همراه همسرش به روستایی دورافتاده کوچ می‌کند تا نزدیک خانواده همسرش زندگی کند. این کوچ، که در آغاز به نظر فرصتی برای آرامش می‌آید، به‌سرعت به کابوسی سوررئال بدل می‌شود.

 هیروکو اویامادا [Hiroko Oyamada] خلاصه رمان گودال» [The Hole]

داستان با لحظه‌ای سرنوشت‌ساز پیش می‌رود: آساهی موجودی غریب را در طبیعت می‌بیند و در پی آن، به گودالی ژرف می‌افتد. این گودال، که انگار تنها برای او ساخته شده، نه‌فقط تله‌ای فیزیکی، بلکه دروازه‌ای به جهانی است که در آن منطق و زمان از هم می‌پاشد. گودال در این رمان، نمادی نیرومند از حال‌وهوای روانی آساهی است.

او در این فضای سوررئال، با فشارهای نقش‌های جنسیتی و توقعات اجتماعی دست‌به‌گریبان می‌شود. زندگی خانوادگی، که قرار بود پناهگاهی باشد، به زندانی بدل می‌شود که او را از خویشتن خویش دور می‌کند. طبیعت اطراف خانه، با جانوران عجیب و صداهای ناشناخته، به‌جای آرامش، حس تهدید و اضطراب را در او بیدار می‌کند.

اویامادا با چیره‌دستی، از این عناصر برای نشان‌دادن انزای عمیق زنی در جامعه‌ای سنتی بهره می‌گیرد؛ جایی که نقش‌های پیش‌ساخته، روح او را زیر فشار می‌گذارند. نثر «گودال»، مانند «کارخانه»، ساده اما عمیقاً گیراست. اویامادا با توصیف‌های ریزبینانه از جزئیات روزمره، مانند صدای باد در لابه‌لای شاخه‌ها یا حرکت جانوری در تاریکی، فضایی می‌سازد که هم ملموس و هم خیال‌گونه است. این تضاد، خواننده را به درون ذهن آساهی می‌کشاند، جایی که مرز میان واقعیت و کابوس به‌آرامی رنگ می‌بازد.

نخ‌های پیوند گودال و کارخانه
بیگانگی، زمان، و فروپاشی واقعیت، مضامین مشترک دو رمان «گودال» و «کارخانه» هستند. هر دو رمان در هسته خود به کندوکاو در بیگانگی انسان مدرن می‌پردازند، اما هرکدام این درون‌مایه را در بستری جداگانه می‌کاوند.

در «کارخانه»، بیگانگی در چرخه‌های بی‌معنای کار و فضای صنعتی رخ می‌نماید، در حالی که در «گودال»، این حس در روابط خانوادگی و فشارهای اجتماعی به چشم می‌آید. اویامادا با سوررئالیسم، این تجربه‌ها را به شکلی بصری و عاطفی پررنگ می‌کند.

پرندگان غریب در کارخانه و جانوران ناشناس در گودال، هر دو نمادهایی از جهانی‌اند که انسان در آن خود را بیگانه می‌یابد. یکی از ویژگی‌های درخشان سبک اویامادا، بازی او با زمان است. در «کارخانه»، زمان به‌گونه‌ای تکراری و خفقان‌آور تجربه می‌شود، گویی شخصیت‌ها در چرخه‌ای بدون آغاز و پایان گرفتارند.

در «گودال»، زمان در لحظه‌های سقوط آساهی به گودال، سیال و ناپایدار می‌شود. این بازی با زمان، حس سرگشتگی و بی‌ریشگی را در خواننده تقویت می‌کند و او را با شخصیت‌ها هم‌گام می‌سازد. نثر اویامادا، که ترکیبی از سادگی و ژرفاست، به خواننده اجازه می‌دهد به‌آرامی در فضای داستان غرق شود. او با طنزی تلخ و تصاویری که هم آشنا و هم بیگانه‌اند، خواننده را به چالش می‌کشد تا با پوچی و انزوای شخصیت‌ها هم‌احساس شود. این نثر، که گاه با آرامشی فریبنده و گاه با بی‌رحمی‌ای گزنده پیش می‌رود، امضای یگانه اویامادا در ادبیات معاصر است.

صدایی نو در ادبیات جهان
اویامادا، با دریافت جوایزی چون جایزه سینچو برای نویسندگان نو، جایزه اودا ساکونوسوکه، و جایزه آکوتاگاوا، به‌عنوان یکی از نویسندگان برجسته ژاپن در سال‌های اخیر شناخته می‌شود. او با «کارخانه» و «گودال»، نه‌تنها تجربه‌های بشری مدرن را با خلاقیت به تصویر می‌کشد، بلکه به موضوعاتی جهانی چون بیگانگی، جست‌وجوی معنا و فشارهای اجتماعی می‌پردازد.

این دو رمان، با شخصیت‌هایی که در عین سادگی عمیقاً انسانی‌اند، خوانندگان را در سراسر جهان به خود کشیده‌اند. اویامادا با آفرینش جهانی که در آن واقعیت و خیال درهم می‌آمیزند، خواننده را به اندیشیدن درباره جایگاه خود در دنیای مدرن فرامی‌خواند. آثار او، با نثری که هم فریبنده و هم آشوبناک است، تجربه‌ای یگانه از انزوا و سرگشتگی پیشکش می‌کنند. «کارخانه» و «گودال» نه‌فقط شاهکارهایی در کارنامه اویامادا، بلکه نمونه‌هایی درخشان از ادبیات معاصر ژاپن‌اند که با مخاطبان جهانی سخن می‌گویند.

«کارخانه» و «گودال» دو پنجره به جهان اویامادا هستند؛ جهانی که در آن انسان‌ها در پی معنا، در چرخه‌های بی‌انتهای روزمرگی و فشارهای اجتماعی گرفتار می‌شوند. اویامادا با نثری که هم آرام و هم تکان‌دهنده است، خواننده را به سفری سوررئال می‌برد که در آن مرزهای واقعیت و خیال درهم می‌شکند. این دو رمان، با تصاویر بصری پرقدرت و درون‌مایه‌های ژرف، نه‌تنها جایگاه اویامادا را در ادبیات معاصر استوار کرده‌اند، بلکه خوانندگان را به اندیشیدن درباره تجربه‌های خود در جهانی بی‌رحم و بی‌معنا فرامی‌خوانند.

دو رمان کوتاه «گودال» و «کارخانه» در یک کتاب با ترجمه مهدی غبرائی در انتشارات نیلوفر منتشر شده‌اند.

................ تجربه‌ی زندگی دوباره ...............

می‌خواستم این امکان را از خواننده سلب کنم؛ اینکه نتواند نقطه‌ای بیابد و بگوید‌ «اینجا پایانی خوش برای خودم می‌سازم». مقصودم این بود که خواننده، ترس را در تمامی عمق واقعی‌اش تجربه کند... مفهوم «شرف» درحقیقت نام و عنوانی تقلیل‌یافته برای مجموعه‌ای از مسائل بنیادین است که در هم تنیده‌اند؛ مسائلی همچون رابطه‌ فرد و جامعه، تجدد، سیاست و تبعیض جنسیتی. به بیان دیگر، شرف، نقطه‌ تلاقی ده‌ها مسئله‌ ژرف و تأثیرگذار است ...
در شوخی، خود اثر مایه خنده قرار می‌گیرد، اما در بازآفرینی طنز -با احترام به اثر- محتوای آن را با زبان تازه ای، یا حتی با وجوه تازه ای، ارائه می‌دهی... روان شناسی رشد به ما کمک می‌کند بفهمیم کودک در چه سطحی از استدلال است، چه زمانی به تفکر عینی می‌رسد، چه زمانی به تفکر انتزاعی می‌رسد... انسان ایرانی با انسان اروپایی تفاوت دارد. همین طور انسان ایرانیِ امروز تفاوت بارزی با انسان هم عصر «شاهنامه» دارد ...
مشاوران رسانه‌ای با شعار «محصول ما شک است» می‌کوشند ابهام بسازند تا واقعیت‌هایی چون تغییرات اقلیمی یا زیان دخانیات را زیر سؤال ببرند. ویلیامسن در اینجا فلسفه را درگیر با اخلاق و سیاست می‌بیند: «شک، اگر از تعهد به حقیقت جدا شود، نه ابزار آزادی بلکه وسیله گمراهی است»...تفاوت فلسفه با گفت‌وگوی عادی در این است که فیلسوف، همان پرسش‌ها را با نظام‌مندی، دقت و منطق پی می‌گیرد ...
عوامل روان‌شناختی مانند اطمینان بیش‌ازحد، ترس از شکست، حس عدالت‌طلبی، توهم پولی و تاثیر داستان‌ها، نقشی کلیدی در شکل‌گیری تحولات اقتصادی ایفا می‌کنند. این عوامل، که اغلب در مدل‌های سنتی اقتصاد نادیده گرفته می‌شوند، می‌توانند توضیح دهند که چرا اقتصادها دچار رونق‌های غیرمنتظره یا رکودهای عمیق می‌شوند ...
جامعیت علمی همایی در بخش‌های مختلف مشخص است؛ حتی در شرح داستان‌های مثنوی، او معانی لغات را باز می‌کند و به اصطلاحات فلسفی و عرفانی می‌پردازد... نخستین ضعف کتاب، شیفتگی بیش از اندازه همایی به مولانا است که گاه به گزاره‌های غیر قابل اثبات انجامیده است... بر اساس تقسیم‌بندی سه‌گانه «خام، پخته و سوخته» زندگی او را در سه دوره بررسی می‌کند ...