گوتیک، زنانه و هوشمندانه | ایبسنا


لیزا تاتل [Lisa Tuttle]، نویسنده‌ای که نیل گیمن او را «به‌طرزی آرام و بی‌هیاهو، بهترین نویسنده امروز در خلق داستان‌های ناآرام‌کننده» می‌نامد، در رمان کوتاهش «مرگ من» [my death] بار دیگر نشان می‌دهد چرا چنین اعتباری دارد. او «با نثری به‌ظاهر معقول و بی‌خطر»، به قول گیمن، ما را به دل تاریکی می‌برد و کاری می‌کند که «به واقعیت شک کنیم»، بی‌آنکه متوجه شویم چه زمانی از مرزهای آشنای ادبیات عبور کرده‌ایم. این رمان با ترجمه آرش افراسیابی از سوی نشر بیدگل منتشر شده است.

خلاصه رمان مرگ من» [my death] لیزا تاتل [Lisa Tuttle]

لیزا تاتل، نویسنده‌ای است که در سکوت و به دور از هیاهوی رسانه‌ای، جایگاهی منحصربه‌فرد در ادبیات فانتزی، وحشت و داستان‌های غیرمعمول یافته است. او که در تگزاس متولد شد و از دهه ۱۹۸۰ در بریتانیا زندگی می‌کند، با نخستین رمان خود، «ویندهیون» که با همکاری جُرج. آر.آر. مارتین خالق «بازی تاج‌وتخت» نوشته شد، به‌سرعت توجه جامعه ادبی را به خود جلب کرد. پس از آن، بیش از یک دوجین رمان و صدها داستان کوتاه منتشر کرد که بسیاری از آنها جوایز معتبر ادبی دریافت کردند. مجموعه‌هایی مانند «آشیانی برای کابوس‌ها» و «ساعت‌های مرده شب» نمونه‌های شاخصی از مهارت او در خلق فضایی هستند که در عین عادی‌بودن، هراس‌انگیز و نامطمئن به‌نظر می‌رسند. تاتل همچنین کتاب مرجع «دانش‌نامه فمینیسم» را نوشته و سال‌هاست که نقدهای ماهانه ادبیات علمی‌–تخیلی را برای روزنامه «گاردین» می‌نویسد. اکنون در اسکاتلند زندگی می‌کند و آثار اخیرش، مانند «مرگ من» (ابتدا در 2003 منتشر شد، اما در 2023 توسط نیویورک‌ریویو بوک بازنشر شد) نشان می‌دهد که هنوز همان حساسیت و عمق فکری گذشته را حفظ کرده است.

رمان کوتاه «مرگ من» نمونه برجسته‌ای از ترکیب ادبیات گوتیک با رویکردی فمینیستی است. داستان با زنی بی‌نام آغاز می‌شود که پس از مرگ ناگهانی همسرش، دچار نوعی انزوا و رکود خلاقانه شده و در خانه‌ای دورافتاده در ساحل غربی اسکاتلند زندگی می‌کند. او در سفری به ادینبورو و بازدید از گالری ملی، به‌طور تصادفی با تابلویی به نام «سیرسه» اثر نقاشی خیالی به نام «دبلیو. ای. لوگان» (1928) مواجه می‌شود؛ تصویری که چهره‌ای آشنا و عجیب دارد و احساسات پیچیده‌ای را در او برمی‌انگیزد. پشت این اثر داستانی نهفته است: مدل تابلو، «هلن الیزابت رالستون»، پس از رابطه‌ای پرتنش با لوگان، از پنجره سقوط کرده و هرگز به‌طور کامل بهبود نیافته است. بعدها، لوگان به‌طور مرموزی نابینا می‌شود و رالستون به پاریس می‌گریزد و تبدیل به نویسنده‌ای مشهور می‌شود؛ نویسنده‌ای که یکی از آثارش الهام‌بخش راوی داستان ما بوده است.

اما چیزی که این روایت را فراتر از یک داستان گوتیک معمولی قرار می‌دهد، شیوه پرداخت تاتل به مفهوم «صداهای خاموش‌شده زنان» است. همان‌طور که خود تاتل در آثار دیگرش نیز نشان داده، او استادانه شخصیت‌هایی را خلق می‌کند که در ظاهر آرام و حتی منطقی‌اند، اما در لایه‌های عمیق‌تر، با خطر، تهدید و گاه جنون در تماس هستند.

در «مرگ من»، این «خطر پنهان» نه‌تنها در فضای بیرونی بلکه در درون خود شخصیت اصلی نیز حضور دارد. او که تصمیم گرفته زندگی و روایت رالستون را بازسازی کند، به‌تدریج درمی‌یابد که این زن سالخورده اطلاعاتی غیرقابل‌توضیح درباره زندگی شخصی او دارد. این تلاقی میان گذشته و حال، واقعیت و خیال، و زندگی و مرگ، به شکلی آرام اما بی‌وقفه حس تعلیق و اضطراب را افزایش می‌دهد.

یکی از موتیف‌های کلیدی کتاب، جزیره‌ای خیالی است؛ مکانی که در فرهنگ باستانی به‌عنوان محل آیین‌های تدفینی شناخته می‌شود و رالستون از آن یک نقاشی آبرنگی دارد که عنوانش «مرگ من» است. اما در نگاه دقیق‌تر، این جزیره و خطوطش تداعی‌گر اندامی زنانه و بازنمایی آشکاری از قدرت و سرچشمه زندگی است؛ گویی پاسخی تصویری به تابلو معروف «خاستگاه جهان» اثر کوربه. همین لایه‌های نمادین، کتاب را به اثری چندوجهی تبدیل کرده که هم درباره فقدان و سوگ است و هم درباره میل، آفرینش و بازپس‌گیری روایت زنان از تاریخ.

از نظر ساختار روایی نیز تاتل هوشمندانه عمل می‌کند. داستان کوتاه است، اما هیچ واژه‌ای اضافی ندارد. ضرباهنگ آن کنترل‌شده، فضاپردازی دقیق و توصیف‌ها حساب‌شده‌اند. پایان‌بندی هم با یک چرخش غیرمنتظره، خواننده را وامی‌دارد بار دیگر به عقب برگردد و همه رویدادها را از زاویه‌ای تازه ببیند. چنین ویژگی‌ای باعث می‌شود «مرگ من» نه‌فقط یک داستان گوتیک خوش‌ساخت، بلکه تأملی جدی درباره نقش هنر در بازآفرینی زندگی، بازگشت خلاقیت پس از بحران و رابطه میان نویسنده و خواننده باشد.

«مرگ من» اثری است که فراتر از عنوانش، درباره مرگ نیست؛ درباره امکانِ زندگی پس از فقدان است، درباره اینکه چگونه ادبیات و هنر می‌توانند در تاریک‌ترین لحظات نیز نجات‌بخش باشند. لیزا تاتل بار دیگر نشان می‌دهد که چرا بسیاری او را «یکی از خطرناک‌ترین نویسندگان آرام زمانه ما» می‌دانند؛ نویسنده‌ای که بدون فریاد، شما را به دنیایی می‌برد که پس از بستن کتاب، هنوز در آن قدم می‌زنید.

................ تجربه‌ی زندگی دوباره ...............

مهم نیست تا چه حد دور و برِ کسی شلوغ است و با آدم‌ها –و در بعضی موارد حیوان‌ها- در تماس است، بلکه مهم احساسی است که آن شخص از روابطش با دیگران تجربه می‌کند... طرفِ شما قبل از اینکه با هم آشنا شوید زندگی خودش را داشته، که نمی‌شود انتظار داشت در زندگی‌اش با شما چنان مستحیل شود که هیچ رد و اثر و خاطره‌ای از آن گذشته باقی نماند ...
از فروپاشی خانواده‌ای می‌گوید که مجبور شد او را در مکزیک بگذارد... عبور از مرز یک کشور تازه، تنها آغاز داستان است... حتی هنگام بازگشت به زادگاهش نیز دیگر نمی‌تواند حس تعلق کامل داشته باشد... شاید اگر زادگاهشان کشوری دموکرات و آزاد بود که در آن می‌شد بدون سانسور نوشت، نویسنده مهاجر و آواره‌ای هم نبود ...
گوته بعد از ترک شارلوته دگرگونی بزرگی را پشت سر می‌گذارد: از یک جوان عاشق‌پیشه به یک شخصیت بزرگ ادبی، سیاسی و فرهنگی آلمان بدل می‌شود. اما در مقابل، شارلوته تغییری نمی‌کند... توماس مان در این رمان به زبان بی‌زبانی می‌گوید که اگر ناپلئون موفق می‌شد همه اروپای غربی را بگیرد، یک‌ونیم قرن زودتر اروپای واحدی به وجود می‌آمد و آن‌وقت، شاید جنگ‌های اول و دوم جهانی هرگز رخ نمی‌داد ...
موران با تیزبینی، نقش سرمایه‌داری مصرف‌گرا را در تولید و تثبیت هویت‌های فردی و جمعی برجسته می‌سازد. از نگاه او، در جهان امروز، افراد بیش از آن‌که «هویت» خود را از طریق تجربه، ارتباطات یا تاریخ شخصی بسازند، آن را از راه مصرف کالا، سبک زندگی، و انتخاب‌های نمایشی شکل می‌دهند. این فرایند، به گفته او، نوعی «کالایی‌سازی هویت» است که انسان‌ها را به مصرف‌کنندگان نقش‌ها، ویژگی‌ها و برچسب‌های از پیش تعریف‌شده بدل می‌کند ...
فعالان مالی مستعد خطاهای خاص و تکرارپذیر هستند. این خطاها ناشی از توهمات ادراکی، اعتماد بیش‌ازحد، تکیه بر قواعد سرانگشتی و نوسان احساسات است. با درک این الگوها، فعالان مالی می‌توانند از آسیب‌پذیری‌های خود و دیگران در سرمایه‌گذاری‌های مالی آگاه‌تر شوند... سرمایه‌گذاران انفرادی اغلب دیدی کوتاه‌مدت دارند و بر سودهای کوتاه‌مدت تمرکز می‌کنند و اهداف بلندمدت مانند بازنشستگی را نادیده می‌گیرند ...